风格化悬崖岩石

参考阶段我们把收集到的照片按三个维度归档：整体形态、破裂方式、表面颗粒。风格化并不意味着不看真实参考，而是要从真实参考中提取可以被夸张的规律，而不是照抄细节。

参考与视觉方向

从参考中提炼出的三条规律贯穿了整个制作过程：层理方向决定大形走势，破裂面永远比风化面更锐利，顶部受光面积大于底部。这三条规律后来被直接写进了雕刻笔刷的使用规则。

大型轮廓阶段只使用 Move 与 Clay Buildup 两支笔刷，分辨率压在两百万面以下。这个阶段的唯一目标是让剪影成立：把模型转到纯黑材质、只看外轮廓时，岩石应该立刻能被认出是一座悬崖而不是土堆。

如果大型轮廓没有成立，细节再丰富也无法改善最终资产的视觉读取。

我们在这个阶段花了整体流程约四成的时间。判断方法是不断切换正视图、侧视图与四分之三视图，并在每个视角下检查轮廓是否出现无意义的凹凸，任何一处含糊的起伏都会在后续步骤被放大。

正面轮廓

侧面轮廓

中型结构负责把大形切分成可读的体块：断层、台阶、悬挑与裂缝。这一步的关键是保持层级差，即相邻体块之间必须有明确的体积落差，而不是均匀地布满凸起。

体块划分的判断标准

• 每个体块都能用一句话描述它的受力来源
• 体块之间的落差在缩略图尺寸下依然可见
• 裂缝走向与层理方向一致，不出现随机交叉

雕刻时我们使用了带方向性的自定义笔刷，笔触沿层理方向拖拽，避免 ZBrush 默认 Alpha 带来的均匀噪点。均匀噪点是风格化岩石最常见的问题，它会让表面看起来像塑料而不是岩石。

表面细节是最后加入的层级，也是用量最少的一层。我们区分了三种侵蚀类型并分别处理：风蚀产生平滑的弧面，水痕产生纵向的沟槽，崩裂产生锐利的碎片边缘。

三种侵蚀在模型上的分布遵循一个简单规则：越靠近顶部风蚀越明显，越靠近底部水痕与堆积越多，崩裂集中在悬挑结构的边缘。这种分布让岩石看起来经历了真实的时间，而不是被随机噪点覆盖。

风蚀

水痕

崩裂

表面阶段的分辨率提升到八百万面，但细节深度被严格限制在中模深度的十分之一以内，确保低模烘焙后不会因为细节过深而产生法线撕裂。

低模在 Maya 中重拓扑，保持四边形为主、硬边沿体块转折布置。烘焙使用 4K 分辨率，法线贴图采用切线空间并开启 Y 轴翻转以匹配引擎设置。

手绘纹理在 Substance Painter 中完成，但刻意避免使用智能材质：所有渐变都由手绘笔刷沿结构方向铺设，保证笔触方向与岩石层理一致，这是风格化资产最重要的视觉签名。

高模

最终

色彩方案采用三段式渐变：底部偏冷的深色、中部的岩石本色、顶部偏暖的受光色。这个渐变不是靠光照实现的，而是直接绘制在基础色贴图中，因此即使在全平光环境下岩石依然保持体积读数。

饱和度被整体压低，只在裂缝内部与苔藓聚集处保留少量高饱和点，作为画面的视觉锚点。过多的饱和区域会让风格化岩石显得廉价，而过少又会失去手绘感，平衡点通常在三到五个锚点之间。

渐变贴图承担体积，光照只负责氛围，两者不要抢同一份工作。

进入引擎后，材质采用主材质加材质实例的结构：主材质负责渐变混合与顶点色响应，实例只调整色彩倾向与风化强度，让同一套岩石在不同生物群系中呈现出不同的色调。

细节法线使用平铺噪点叠加，强度控制在 0.3 以下，只用于打破近距离观看时的贴图平滑感。距离淡出通过 LOD 与 Dither 过渡实现，避免细节法线在远景产生闪烁。

09:12

进入引擎后先做减法：关闭所有后期，只保留方向光与天空光，确认剪影与中型结构在实时光照下依然成立。

最终资产在三个不同光照条件下通过了读取测试：正午强光、阴天漫射与夜晚人工光源。三种条件下剪影与体积渐变都保持了清晰的读数，这正是把大量时间投入大型轮廓阶段的回报。

风格化岩石的流程可以压缩为一句话：先用最少的笔触确定形状，再用有方向的笔触确定层级，最后才允许细节出现。任何一步顺序颠倒，都需要在后面的步骤中付出数倍时间来修正。